CS Score: Die Hard: 30th Anniversary Edition & Harley Quinn Composer

HEFJA RÆÐUSÝNINGU

CS stig: Die Hard: 30 ára afmælisútgáfan og Harley Quinn tónskáldið Jefferson Friedman

Yippee kay yay, tónlistarmenn! Í dag höfum við ótrúlega mikið af efni sem þú getur skoðað. Í fyrsta lagi að skoða hljóðrásina í PBS skjölunum Og hún gæti verið næst , með smáskífunni „Believe“ eftir Sa-Roc. Síðan munum við skoða 30 ára afmælisritið La-La Land Records Remastered Limited Edition af klassík Michael Kamen The Hard , sem nýlega varð tiltækt aftur. Að lokum settumst við niður með Harley Quinn tónskáldið Jefferson Friedman sem fjallaði um tónlistina við HBO Max seríuna vinsælu og afhjúpaði hugsanir sínar um að skrifa nýtt þema fyrir Batman.

Hlustaðu á smáskífuna „Believe“ eftir Sa-Roc úr Soundtrack And She Could be Next



Lakeshore Records hefur sent frá sér fyrstu smáskífuna í hljóðrásinni fyrir PBS seríuna Og hún gæti verið næst , sem heitir „Believe“ eftir Sa-Roc, Ginger Shankar og D * L * P feat. Aloe Blacc. Smáskífan er fáanleg á stafrænan hátt hjá Lakeshore Records í dag, 18. september og platan, „She Could Be Next“, kemur út 2. október og er með kraftmiklar, kraftmiklar, hreinskilnar raddir frá hip hop, poppi og R&B samfélagi þar á meðal Aloe Blacc, Lila Downs, Sa-Roc, Sheila E, Arabian Prince (NWA), Madame Gandhi, Saul Williams, Tarriona “Tank” Ball, Hyro the Hero, William Stanbro, Flor de Toloache, Ruby Ibarra, Judith Hill, Shawnee, Sussan Deyhim, Sarah Thawer, Vivek Maddala, Jahi Lake, Daniel French frá Las Cafeteras, Sarah DeAun McCrary, Dee MC og Nappy Nina.



Og hún gæti verið næst er framleiddur af og er með tónlistarmanninn og tónskáldið Gingger Shankar ( Passion of the Christ, CNN’s We will Rise: Michelle Obama's Mission to educate Girls Around the World, Akicita: The Battle of Standing Rock ), sem skoraði heimildarmyndaflokkinn í tveimur hlutum.

Kauptu lagið með því að smella hér!



'alt =' '>

Die Hard: 30 ára afmælisútgáfa
Michael Kamen

Xbox einn ókeypis leikir maí 2020

The Hard er áfram af hinu mikla (ef ekki mestur ) aðgerðamyndir sem gerðar hafa verið - spennandi sjónarspil sem státar af frábærum gjörningum frá Bruce Willis og Alan Rickman, stórbrotnum aðgerðaleikjum og kraftmiklu stigi frá Hollywood frábært, hinn látni Michael Kamen.



Kamen var þegar vel þekktur í greininni þökk sé stigum sínum fyrir vinsælar myndir eins og Dauða svæðið , Brasilía , Hálendingur , Banvænt vopn og Ævintýri í barnapössun , sem og verk hans við 'The Wall' Pink Floyd, og var eðlilegt fyrir The Hard . Og þó að stig hans hafi að lokum verið klippt og límt yfir alla lokamyndina, þá þjónar það ennþá miklu afreki á ferli sem spannaði nokkra áratugi þar til ótímabær andlát tónskáldsins árið 2003.

Notast við ýmis hljóðfæri, þar á meðal kopar, tréblásara, pizzicato og arco strengi, sem allir eru blandaðir sleðabjöllum sem og vísanir í jólaballöðuna „Let It Snow!“, „Singin 'in the Rain“ og 9. Beethovens Sinfónía, eða „Ode to Joy“, Kamen kynnir stig sem er bæði ógnvænlegt og spennandi. Reyndar fylgir stigatakturinn takti kvikmyndar John McTiernan að því leyti að fyrri hálfleikur er frekar lægstur í eðli sínu þar sem hetja myndarinnar, John McClane, laumast um stórfenglegt Nakatomi Plaza í leit að leið til að stöðva Hans Gruber og káta hljómsveit hans „ hryðjuverkamenn, “meðan seinni helmingur skora er örugglega sprengjulegri meðan á vandaðri, aðgerðarmiklu föstum leikatriðum stendur.

La-La Land Records kom upphaflega út Die Hard: 30 ára afmælisútgáfa aftur í janúar 2019 en með takmörkuðu magni. Sem slík var hljóðrásin ekki tiltæk í nokkurn tíma, nema þú vildir eyða meira en tvöfalt hærri upphæð en upphafskostnaður hennar á eBay eða Amazon. Til allrar hamingju, La-La Land sá sér fært að gefa út skorið aftur og árangurinn er áhrifamikill.

Í fyrsta lagi eru umbúðirnar frábærar. Allt settið samanstendur af 3 geisladiskum og hver diskur státar af töfrandi listaverki með karakter úr myndinni - nefnilega McClane, Hans og Karls Alexander Godunovs - en línulegar athugasemdir skrifaðar af Eric Lichtenfeld kvikmyndasagnfræðingi bjóða upp á mikla Die Hard’s framleiðslu sem og yfirburða arfleifð hennar ásamt nákvæmri samantekt á hverju lagi á plötunni. Stigið sjálft er sett fram á þann hátt sem Kaman upphaflega bjó til og dreifðist á fyrstu tvo diskana. CD2 er einnig með aukatónlist, þar á meðal varamerki og ónotaðar tökur; og jafnvel James Horner’s Resolution & Hyperspace, sem er ónotuð lag sem er skrifað fyrir Geimverur en var endurbætt fyrir það augnablik sem Sgt. Al Powell (Reginald VelJohnson) tekur niður Karl á hápunkti myndarinnar.

'alt =' '>

Þriðji diskurinn býður upp á stigið eins og það er kynnt (og klippt) í lokamyndinni ásamt trommusólói sem ber titilinn „Wild Take“ og lögin „Roy Rogers Meets Beethoven’s Ninth“ og „Hip Hop Christmas“ með söng eftir Kamen sjálfan.

Með öðrum orðum: þetta er bókstaflega hver einasti tónur sem er skrifaður fyrir The Hard , ritstýrt af Bulk, endurhljóðblandað af Matessino og húsbóndi af Daniel Hersch (fengið frá nýlega enduruppgötvuðum upprunalegum stafrænum fjölbrautarböndum) og framleitt í samvinnu við Michael Kamen Estate. Það er alveg stórkostlegt!

Að segja frá er tónlistin eins og Kamen ætlaði upphaflega aðeins uppbyggðari í framsetningu hennar. Ég er sogskál fyrir að hlusta á tónlistina eins og hún heyrist í myndinni en það er líka áhugavert að heyra hvernig tónskáldið nálgaðist myndina á móti lokaniðurstöðunni. Til dæmis skrifaði tónskáldið upphaflega ágætis tónlist fyrir Holly og John sem birtist fyrst í „Seeing Holly“ og fær hefndaraðgerð í „Aftermath - Powell’s Comeback,“ en í stað þeirrar tónlistar kom áðurnefnd Horner vísbending. „The Phone Goes Dead / Party Crashers“ heyrðist einnig að mestu leyti í myndinni og í staðinn kom tónlist úr laginu „Tony og John Fight.“ Alls var tónlist Kamen svipuð stiginu sem John Williams skrifaði fyrir Raiders of the Lost Ark I að hún loftbólar undir yfirborðinu með því að nota plokkaða strengi og stálgítar (að vísu með stöku aðgerðarhöggum) áður en hún byggði upp gegnheill lokahóf. - uppbygging stigagjöf eins og hún er sett fram í myndinni útilokar að öllu leyti. Tel ég The Hard að vera eins nálægt fullkominni kvikmynd og hægt er að komast að og myndi ekki breyta neinu varðandi lokaútgáfuna, þó, sem áhugamaður um kvikmyndatöku, væri ég forvitinn að heyra tónlistina eins og upphaflega var ætlað að sjá hvernig hún passar við myndirnar á skjánum. Og þó að mikið af tónlist Kamen hafi verið skorin niður, þar á meðal fjöldi dekkri vísbendinga sem eru ekki eins og af léttari eðli myndarinnar, þá fundu margar hugmyndir hans leið í stig hans fyrir The Hard 2: The Harder og jafn frábært Deyja erfitt með hefnd .

Meðal áberandi vísbendinga um aðgerðir eru „Assault on the Tower“, „Shoot the Glass“ og æsispennandi „The Battle / Freeing the Gísles“, en „Message for Holly“ og „I Had a Accident (Extended Version)“ bjóða upp á hljóðláta, yndislega streng -þung undirstrikun.

leikhópur af Ninja skjaldbökum 2016

Að öllu sögðu á Die Hard skilið viðurkenningu sem eitt besta aðgerðastig sem skrifað hefur verið og stendur upp úr sem töfrandi afrek á glæsilegum ferli Kamen. Það er helvítis meistaraverk! Smelltu hér til að fá það áður en það er farið aftur !!!

Diskur 1: Film Score

Aðalheiti: 43
Að sjá Holly 1:07
Inngangur hryðjuverkamanna 4:06
The Phone Goes Dead / Party Crashers 1:53
John’s Escape / You Want Money 6:01
Nakatomi torgið (Takagi’s Death) 1:45
Wiring The Roof 1:51
Aðkoma að Vault *: 48
Brunaviðvörun 2:04
Tony nálgast 1:42
Tony og John berjast 1:13
Jólasveinn: 57
Hann mun ekki vera með okkur 3:02
Og ef hann breytir því 2:40
Að ganga eftir Jóhannes 4:32
Hafðu nokkrar hlær / Al Powell nálgast 3:32
Undir töflunni 1:59
Velkomin í partýið 1:10
Yippee Ki-Yay **: 45
Holly mætir Hans 1:20
Árás á turninn 8:34
John er fundinn út 5:04
Athyglislögregla 3:54
Bill Clay 4:09
Shoot the Glass ** 2:20
Ég lenti í slysi (Útbreidd útgáfa) ** 2:56
Samtals diskur 1 Tími: 70:08

Diskur 2: Kvikmyndin (Framhald)

The Vault (Film Edit) 3:07
Message For Holly (Film Edit) ** 3:13
Gun in Cheek (Útgáfa) ** 1:20
Baráttan / Frelsun gíslanna 6:53
Eldslöngin ** 1:24
Sprengja þyrla og lokauppgjör 4:02
Hamingjusamir slóðir, Hans * 1:42
Eftirmál - Comeback Powell * 2:52
Let It Snow 1:44
Flutt af Vaughn Monroe
Skrifað af Sammy Cahn og Jule Styne
Útgefið af WB Music Corp. OBO Cahn Music Company (ASCAP)
Chappell & Co., OBO Producers Music Publishing Co. (ASCAP)
Með leyfi frá Geffen Records með leyfi frá Universal Music Enterprises
9. Beethovens (lokaúttekt) 3:53
Skrifað af Ludwig van Beethoven; Með leyfi APM Music
Tími heildarstigs: 100: 18

Viðbótartónlist

Aðalheiti (varamaður) *: 40
Nakatomi torgið (Dauði Takagi) (varamaður) * 1:47
Aðkoma að hvelfingunni (varamenn) * 2:33
Tony nálgast (varamaður) * 1:43
Yippee Ki-Yay (Útgáfa) 2:48
Árás á turninn (önnur brot) * 3:44
Athyglislögregla (Pick Up Opening) * 2:04
Vault (varamaður) * 2:52
The Vault (varaflutningur) 2:11
Skilaboð til Holly (frumútgáfa) ** 2:52
Skilaboð til Holly (endurskoðuð útgáfa) ** 2:58
Happy Trails (Tracked Film Edit) 1:13
Við höfum hvert annað 1:56
Úr kvikmyndinni Man On Fire
Samið af John Patrick Scott (PRS)
Útgefið af T C F Music Publishing, Inc. o / b / o New Regency Music (ASCAP)
Upplausn og Hyperspace (Úrdráttur) 2:47
Úr kvikmyndinni Aliens
Samið af James Horner (ASCAP); WB Music Corp; Rewind Music Inc.
Villt slagverk * ​​2:16
Roy Rogers uppfyllir 9. beethoven (heimild) 1:33
Winter Wonderland (Heimild) 1:26
Skrifað af Felix Bernard og Dick Smith
Let It Snow (Heimild) 1:58
Flutt af Michael Kamen; Skrifað af Sammy Cahn og Jule Styne
Útgefið af WB Music Corp. OBO Cahn Music Company (ASCAP)
Chappell & Co., OBO Producers Music Publishing Co. (ASCAP)
Jól í Hollis 2:58
Flutt af RUN-DMC, með leyfi Arista Records
Skrifað af Joseph Simmons, Darryl McDaniels, Jason Mizell
Útgefið af WB Music Corp. (ASCAP)
Ⓟ 1987 Arista Records LLC eftir samkomulagi við Sony Music Licensing
Samtals viðbótartónlist: 42:19
Samtals diskur 2 Tími: 72:38

Diskur 3: Vault: Bónus tónlist frá Die Hard

Aðaltitill (kvikmyndabreyting): 36
Að sjá Holly (Film Mix) 1:05
The Phone Goes Dead / Party Crashers (lengri opnun) ** 2:22
Nakatomi Plaza (dauði Takagi) (aðeins hljómsveit) 1:47
Wiring The Roof (Film Mix Excerpt): 58
Tony Approaches (Film Mix) 1:44
Að fara á eftir John (Film Mix) 4:33
Al Powell Approaches (Film Mix) 2:32
Al Powell nálgast (varamaður) * 2:37
Undir borði (poka hans vantar) (kvikmyndabreyting) 1:25
John Is Out Out (Film Mix) 5:54
Bill Clay Pt. 1 (Kvikmyndamix) 2:08
Bill Clay Pt. 2 (framlengdur) ** 2:08
Shooting The Glass 1:08
Message For Holly (Original Version) (Aðeins hljómsveit) ** 2:53
Bardaginn (varamynd) ** 1:19
Wild Take * 1:29
Roy Rogers uppfyllir níundu Beethovens (varamaður) * 1:36
Hip Hop jól (Heimild) * 1:44
Söngur eftir Michael Kamen

Samtals 3 diskur Tími: 39:58
Samtals þrír diskatímar: 182: 44
* Áður óútgefið
** Inniheldur áður óútgefið efni

Viðtal við Harley Quinn tónskáldið Jefferson Friedman

Smelltu hér til að kaupa Harley Quinn Árstíð soundtrack!

Motifloyalty.com: Hvernig fórstu í hlut Harley Quinn?

Jefferson Friedman: Ég hafði áður unnið með Pat [Schumacker] og Justin [Halpern] og Dean [Lorey] Máttulaus , og svo þegar við vorum að klára listana okkar, höfðu þeir nefnt við mig að þeir fengu bara að skrifa Harley Quinn flugmann. Og ég var eins og, Jæja, ég er til taks. Við slóum það af skapandi og persónulega þegar við vorum að vinna að Máttulaus saman, og þannig að það var nokkuð eðlilegt fyrir alla, held ég.

CS: Þegar þú komst fyrst um borð í Harley Quinn vissirðu nákvæmlega hvernig þú ætlaðir að skora þessa seríu?

Friedman: Ég held að það séu tvö svör við því, stutta svarið er eins og, bókstaflega á því augnabliki, á blöndunarstiginu fyrir síðasta þáttinn af Máttulaus , Ég hafði bjarta sýn á hvernig þátturinn ætti að hljóma. Síðan liðu tvö ár held ég á milli þess að þeir sögðu að þetta væri verið að þróa og þar til við byrjuðum að vinna að því. Og svo á þessum tveimur árum, það er bara, þú veist, svona hugmyndir komu stöðugt fram í höfðinu á mér og þær sem voru eftir í lok þessara tveggja ára urðu að lokum hljóðið í þættinum, sem endaði eins og , mjög svipað og eins og innblástursflassið sem ég hafði strax í upphafi.

CS: Var þér gefin skýr leiðbeining um hvernig á að meðhöndla efnið eða var þér frjálst að gera það sem þú vildir gera?

maður sem drap útgáfudag frá Don kíkóta

Friedman: Ég meina, ferlið er öðruvísi fyrir hvert, þú veist, sýningarhlaupara / tónskáldateymi. Við settumst niður í herbergi, við fjögur - krakkarnir þrír og svo Jen Coyle sem er umsjónarmaður í þættinum. Ég kynnti tónhæð fyrir þá af því sem mér fannst tónlistin eiga að hljóma og þeir bitu. Þeir voru eins og, Jamm, það er frábært! Og svo fór ég heim og byrjaði, þú veist það, kannski mánuði seinna, eftir að ég hafði klárað nokkur helstu þemu sýningarinnar, spilaði ég það fyrir nokkra strákana og þeir voru eins og, Það er frábært. Það gerist ekki alltaf! En viti menn, í þessu verkefni held ég að við höfum öll skilið frá upphafi hvað það á að vera. Og ég meina ekki bara tónlistina. Ég meina, ég held að allir hafi unnið að sýningunni. Það hafði bara svona samlegðaráhrif við hvort annað og vissi bara svona hvað þátturinn þyrfti að vera.

CS: Hve gaman var að skora seríu eins og Harley Quinn sem inniheldur allar þessar villtu, jafnvel táknrænu teiknimyndapersónur?

Friedman: Ég meina, það gæti ekki hafa verið skemmtilegra. Það er það skemmtilegasta sem ég hef haft í starfi mínu. Ekki aðeins var það skemmtilegt, heldur var það mjög sérstakt að geta lagt sitt af mörkum til tónlistar Canon fyrir þessar táknrænu hetjur og tekið mína sérstöku tökum á því. En já, ég meina, fjölbreytni stiganna var til staðar. Í hverjum þætti voru fullt af nýjum og mismunandi áskorunum og það hjálpar þér að vera þátttakandi sem tónskáld. Ég sprakk.

CS: Svo hverjar voru nokkrar áskoranirnar sem þú stóðst? Fannstu fyrir þrýstingnum við að skrifa tónlist fyrir þessar frægu persónur?

Friedman: Já, örugglega. Ég meina, Batman þemað var hálf ógnvekjandi. Og fyndið, sá sem kom fljótastur út úr öllum helstu persónuliðum. Ég man bara eftir því að ég settist í vinnustofuna mína og ég sagði bara upphátt við sjálfan mig: „Ég er að skrifa Batman þema fyrir Batman.“ Og það datt mér bara í hug að eins, þetta er hálfgerður brjálaður hlutur sem ekki mjög margir í sögu heimsins hafa haft tækifæri til að gera. Svo já, ég reyndi örugglega að vekja athygli á því.

CS: Talandi aðeins meira um það, við höfum fengið svo margar endurtekningar af Batman eftir menn eins og Danny Elfman og Hans Zimmer. Hvernig aðgreinir þú þig frá því sem þeir hafa þegar gert? Eru þessi skor stöðugt að svífa aftan í heila þínum? Eða er hvöt til að líkja eftir þessum stílum?

Friedman: Ég myndi ekki segja líkja eftir þessir stílar. Ég hef sagt þetta í nokkrum öðrum viðtölum - ég hlustaði ekki á neina DC tengda tónlist um leið og ég byrjaði að vinna að verkefninu fyrr en því var lokið því ég vildi að minni mitt af þessum þemum upplýsti skora á móti eins og bókstaflega upplýstu skor. Svo, það er einhvers konar óhlutbundin hugmynd um, eins og þú segir, eins og að rúlla um aftan höfuðið á mér hvernig þema Danny Elfman hljómar eins og þema Zimmer hljómaði o.s.frv., O.s.frv. Batman var soldið sérstakt tilfelli, því að fyrir suma aðrar persónur sem voru eins og að fullu fundnar upp á ný fyrir sýninguna, mér fannst ég fá tækifæri til að finna upp hljóð þeirra að fullu. En Batman er spilaður sem svo beinn strákur í þættinum að hugtak mitt fyrir þemað hans var alveg eins, skrifaðu almennilegt beint upp miðju Batman þemað. Og svo finnst mér það þema hljóma svipað og öll önnur kylfuþemu vegna þess að það var af hönnun þannig.

CS: Hver voru áskoranirnar með 2. seríu?

Friedman: Fyrir 1. seríu, og ég held að í sýningunni frásagnarlega líka, verður þú að eyða miklum tíma í að koma persónum á fót og koma á heiminum; og koma á tengslum persóna. Og svo, starf mitt er að skrifa þemu sem hljóma eins og þessir karakterar og halda sig síðan við þemin og breyta þeim aðeins ef ég þarf að breyta þeim af einhverjum dramatískum ástæðum, einhvers konar ástæðu til að ýta sögunni áfram. Þegar þáttaröð 2 byrjaði voru flest aðalþemuþemurnar þegar skrifaðar. Svo, á þeim tímapunkti, það er bara spurning um að nota það efni. Ekki koma með það. Að koma því til greina tekur augljóslega meiri tíma en bara að nota eitthvað sem þú hefur þegar búið til. Svo að hafa öll þemu fyrir tímabilið 1 leyft mér að frelsa mig tímanlega skynsamlega og skapandi til að fara í stærri og dýpri áttir. Og hvað þetta varðar held ég að saga tímabils 2 gefi tilefni til þess að vegna þess að hún er bara stærri og dýpri saga líka.

CS: Lítur þú á þessa illmenni í sympatísku ljósi? Breytir það nálgun þinni að því hvernig þú skorar þau?

Friedman: Fyrir víst! Ég meina, hvernig verða menn ofur illmenni? Þú veist, eins og hvað fær einhvern til að verða ofur illmenni? Það er augljóslega einhver sársauki eða sorg eða eitthvað ... að vera svona vondur? Ég held að það sé líklega varnarbúnaður fyrir eitthvað sem vantar innan á illmennið. Svo, ég held að það sé alltaf svona sorglegur sorg fyrir ofurmenni. Ég er ekki viss um að ég skrifi tónlistina á svona hátt svo bókstaflega eða meðvitað. En það er kenningin eða málið inni í höfðinu á mér. Ofurmenni eru hörmulegir. Það er þessi eini þáttur þar sem hann flassar aftur inn í heila Ivy til bernsku hennar og sýnir henni litla sorgmæta stelpu sem heldur afmælisveislu eins og skrímsli föður hennar. Til þess þarf ákveðinn svip af persónunni.

CS: Hefur þú einhverjar fréttir af tímabili þrjú?

Friedman: Ég hef engar upplýsingar um tímabilið þrjú, því miður. Það er langt yfir veg, langt yfir launaeinkunn. Eins langt og ef við komum að tímabili þrjú held ég að á þessum tímapunkti gætu nokkur aðalþemu sem ég stofnaði fyrir þessar persónur verið vegna smá frískunar eða breytt hlutunum lítillega. Það veltur í raun allt á því hver sagan verður. Augljóslega, ef það er eins og að snúa aftur til tímabilsins 1 sjálfstæður þáttur, þá hugsa ég um tímabilið á annan hátt en ef það er meira eins og frásögnin sem þeir notuðu á 2. þáttaröð.

CS: Hver telur þú að sé erfiðasti þátturinn í því að semja tónlist fyrir kvikmyndir eða sjónvarp?

Friedman: Ég held að mest krefjandi þáttur þess sé viðsnúningurinn - fljótur viðsnúningur - að allt þarf að gera svo hratt í þessum bæ að manni líður alltaf eins og maður nái bara varla öllu. Við gerðum Season 1 og Season 2 back-to-back og ég fékk tvær vikur fyrir hvern þátt. Það voru 26 þættir, svo þetta var eins og stöðug vinna í eitt ár í sjö daga vikunnar. Þú þarft mikið þrek til að gera það. Að þessu sögðu er það einn af mínum uppáhalds hlutum við þessa útgáfu af starfi mínu sem tónskáld. Vegna þess að þegar ég var klassískt tónskáld hafðir þú allan heiminn til að gera hvað sem þú vildir og það getur verið jafn erfitt og stuttur frestur. Stundum getur það verið enn erfiðara. Tímamörk eru af hinu góða!

harley-quinn-catwoman-2