Viðtal CS: Rithöfundurinn / leikstjórinn BenDavid Grabinski á Twilight Zone Rom-Com hamingjusamlega

Viðtal CS: Rithöfundurinn / leikstjórinn BenDavid Grabinski á Twilight Zone Rom-Com hamingjusamlega

Viðtal CS: Rithöfundurinn / leikstjórinn BenDavid Grabinski á Twilight Zone rom-com Sælir

Rétt fyrir tímann fyrir frumraun áræðinnar kvikmyndar fékk Motifloyalty.com tækifæri til að spjalla við frumsaminn rithöfund / leikstjóra BenDavid Grabinski ( Ertu hræddur við myrkrið? ) að ræða sína Twilight Zone -sque rom-com Til hamingju þar sem fram kemur sveitaskrá undir stjórn Joel McHale og Kerry Bishé.



RELATED: Gleðilega umfjöllun: Djöfullega snjall rökkur á rökkursvæðinu um Rom-Com tegundina

Motifloyalty.com Til allrar hamingju, maður þessi mynd var ferð, en hún var svo skemmtileg og þetta var svo áhugaverð ferð. Hvernig datt hugurinn að þessu virkilega í hug þinn?



BenDavid Grabinski : Jæja, fyrst vil ég segja þakkir vegna þess að ég hefði ekki getað beðið um betri lýsingu. Get ég sett það á veggspjald? Ég held að það sé of seint, veggspjaldið okkar er búið. Þú veist, það kom frá tvennu. Það eru tveir, ég myndi kalla þá tegund en ég veit ekki hvort þeir teljast virkilega sem tegundir, heldur tvær tegundir af kvikmyndum sem ég elska virkilega. Ég elska kvikmyndir sem eru mjög rómantískar, en óvægnar, eins og Phantom þráður , Villt að hjarta , Farin stelpa , jafnvel, ég gæti deilt um Farin stelpa að vera skrítinn rom com allan daginn, en ég geri það ekki. Svo er hin tegundin sem mér líkar mjög vel við að ég elska kvikmyndir sem líða eins og 90 mínútur Twilight Zone þáttur og það snýst ekki um að vera Twilight Zone bókstaflega, það er bara vibe að fylgjast með Twilight Zone þar sem eru eins og tilfinnanlegar tilfinningar og persónur, en því meira sem þú lendir í því, því meira verður þú að vera ósáttur og þú getur aldrei raunverulega fundið nákvæmlega hvað kemur næst. Mig langaði að sameina þessa tvo hluti svo ég gæti búið til kvikmynd sem var mjög rómantísk, en utan kilter, sem hafði líka svoleiðis órólegan vanlíðan af Twilight Zone . Ég held að margþættur þáttur þessarar kvikmyndar leiði einnig til skemmtanagildisins, vegna þess að þú veist aldrei hvert það er að fara næst, þú ert ekki viss um hvort það verður beint drama eða bein gamanleikur, eða hvort það verður jafnvel Sci-Fi þættir og allt þetta var bara mjög spennandi fyrir mig.



Smelltu hér til að leigja eða kaupa Til hamingju !

CS: Með leikarahópnum sem þú hefur í þessari mynd, þá meina ég, gamanleikhúsmenn úr öllum áttum, skrifaðir þú nokkrar af þessum persónum með þessa flytjendur í huga eða var það bara heppnin með teikningunni?

BDG : Jæja, þetta var í raun stærsta lexían sem ég lærði af því að skrifa og leikstýra þessari mynd er að skrifa með leikara í huga. Það getur verið gagnlegt eins og bara að vinna verkið, en það er svolítið gagnslaust. Það sem endar í raun og veru er að ef þú ert svo heppin að þú skrifaðir handrit sem fólki líkar við, þá ertu samt drifinn áfram af því hver var í boði, hver var að leita að minni hlutum núna, hver vill virkilega bara vera að gera sjónvarp, hver býr í borginni sem þú ert að skjóta í? Þannig að starfið endar með því að ég fékk Joel fyrst og ég var mjög spenntur fyrir því, vegna þess að mér fannst hann vera kastaður gegn gerð. Ég gæti náð svolítið af viðkvæmum skátasviði hans sem hann hafði í The Informant, sem ég elska, síðan segirðu: „Allt í lagi, segðu mér alla leikara sem eru í boði í LA að skjóta frá 1. febrúar til loka febrúar . Allt í lagi, ég er mjög hrifinn af þessum gaur, ég held að hann geti verið Val, við skulum sjá hvort honum líkar handritið. “ Það sem endar að gerast er að þú ert að skoða hverjir eru til taks og þá líka að komast að því hver þú ert spenntur fyrir og hverjir geta séð hlutinn. Svo mikið af starfinu er tímasetningar og flutningar og þitt starf er að gera sem best listrænt val með því sem þar er. Í þessu tilfelli fékk ég hvern einasta einstakling sem ég var ánægður með, ég er ánægður með frammistöðu allra. Enginn var einhver sem ég hafði skrifað það fyrir, eina manneskjan sem ég kom með sem ég þekkti persónulega var Shannon Woodward, því hún var vinur minn, þá líka mjög góður leikari. En allir aðrir, þetta var í raun eins og „Hey, Paul Scheer er fáanlegur og líkaði handritið þitt“ og ég er eins og „Ég elska Paul Scheer, við skulum fara í aðdrátt.“ Í grundvallaratriðum er lærdómurinn af því að ég skrifaði næsta handrit, sem ég vonast til að leikstýra fljótlega og ég nennti ekki einu sinni að hugsa um neinn. Ég ætla bara að setjast niður og segja: „Hver ​​er besti maðurinn sem völ er á núna“ og ég hugsa bara „Get ég gert þetta? Eru þeir góðir fyrir þennan tón? Hafa þeir gert það of mikið? “ Í þessu tilfelli varð ég mjög heppinn vegna þess að mikið af hæfileikaríku fólki líkaði mjög undarlega handritið mitt.



CS: Hvað var það við þetta handrit að þú vildir að það yrði frumraun þín í leikstjórn?

BDG: Ég bókstaflega eyddi áratug í að gera aðra bíómynd, það hélt áfram að gerast, en myndin var dýr. Það var bókstaflega meira en 10 sinnum kostnaðarhámark þessa og það gat ekki orðið minna, því það er eins og 20 mínútna bílaelting í því. [kímir] Svo sama í hvaða landi ég skaut, sama hversu mikið þeir reyndu að gera það auðveldara eða ódýrara, þá gat ég það ekki og loks fékk ég vísbendingu eftir að það gerðist ekki í sjö ár og næstum því að gerast, ég er eins og „Ég þarf að skrifa eitthvað minna.“ Vandamálið er næstum allt sem ég skrifa hefur tilhneigingu til að hafa sprengingar eða FBI umboðsmenn eða vélmenni eða fullt af hlutum. Ég vissi að ég ætlaði ekki að hafa mikla peninga og ég var í rauninni bara að reyna að koma með hugtak sem ég var mjög áhugasamur um að mér leið líka eins og ég myndi gera. Ég meina ekki með tilliti til gæða, ég meina bara eins og ég vildi gera eitthvað þannig að ef ég fengi aldrei að gera aðra kvikmynd gæti ég horft á þetta og farið „Þetta var mjög ég.“ Mig langaði til að líða eins og næstum því eins og ég væri kominn með eitthvað. Þegar ég snýr aftur að því sem ég sagði áðan, varð ég mjög spenntur fyrir hugmyndinni um að gera óvægna rómantíska kvikmynd sem var fyndin og fannst eins og Twilight Zone þáttur og það er nógu innihaldið. Mér persónulega, vonandi líður eins og myndin líti ekki út eða hljómi eða líði ódýrt, mér finnst það ekki líða eins og ég hafi ekki átt peninga, vegna þess að ég átti ekki peninga, en ég er bara mjög ánægður með hvernig það kom í ljós. Mér líður svo sannarlega eins og að af einhverjum ástæðum hafi ég aldrei leikstýrt aftur og ég þyrfti að halda áfram að skrifa og framleiða, þá væri ég líklega í lagi, vegna þess að ég fékk að gera allt sem ég vildi með þessari litlu skrýtnu kvikmynd.



CS: Þar sem þú nefnir útlit myndarinnar, hverjar voru hugsanir þínar þegar þú varst að þróa útlitið? Hafðir þú sérstök áhrif eða innblástur?

goon síðasta aðfararvagnsins

Ég meina, það er málið, þú veist, sumir verða eins og: „Ó, ég hef ekki áhrif.“ Ég er með 1000, [kímir] það myndi taka allan daginn fyrir mig að telja upp allt, en fyrir mig vildi ég að það myndi líða eins og ofsóknarbrjálaður spennutryllir frá því á áttunda áratugnum. Eins konar brandari minn og það er ofsóknarbrjálæðið í þessu er tilfinningaþrungnara, stundum sem fullorðinn maður, þú veltir fyrir þér „Bíddu, vinum mínum líkaði í raun við mig, eða bíddu, líkar maka mínum í raun, eða allir þessir hlutir“ og myndin tekur þessi tilfinningaþrungna vænisýki, og ég vildi að henni liði eins og mikið af mínum uppáhalds kvikmyndum frá þeim tíma. En það skrýtna við annaðhvort skrif mín eða nálgun mína við leikstjórn er að það eru svo mörg ólík áhrif að þau bætast við að vera eigin hlutur. Vegna þess að þú gætir sagt að það sé De Palma, þú gætir sagt að það sé Lynch, þú gætir sagt að það sé margt, en fyrir mig var ég bara virkilega að reyna að fylgja þörmum mínum. Ég trúi því virkilega að stílhætt nálgun gríni ekki gamanleikinn og margar gamanmyndir fyrir mér, hvernig þær eru skotnar og kveiktar í þeim líður svolítið óöruggur, eins og þú hafir áhyggjur af því að fólk muni ekki hlæja. Mig langaði virkilega að forðast þá nálgun en í lok dags vildi ég að henni liði eins og stílfærð spennumynd og hluti af ástæðunni sem var geranlegur á fjárhagsáætluninni er að ég beindi mikilli athygli að staðsetningum og líka í staðinn af umfjöllun um tökur myndum við eyða 90 mínútum í að kveikja á einu skoti fyrir atriðið í staðinn fyrir eins og þú veist, gera allt sem við getum til að ná eins mörgum mismunandi myndum og við gætum, svo þú sért tilbúinn til að breyta. Ég prepped mikið, ég hugsaði mikið um það, vegna þess að ég skrifaði það árið 2016 og ég skaut það í febrúar 2019.

CS: Fengirðu flutningi þínum tækifæri til að spreyta sig hér og þar eða var það nokkurn veginn allt bara þarna á síðunni?

BDG: Ég held að það séu aðeins tvær línur í myndinni sem eru improvisaðar. Það er mjög stíft, en ekki, eins og þú hafir línu og svo þegar einhver segir það upphátt, þá hljómar það ekki rétt og þá siturðu með þeim og talar um það og hlutirnir breytast á dagur. En hvað varðar svona, þá sagði fólk bara hluti sem ég var ekki á bók 99 prósent af myndatökunni að halda sig við handritið og þá var nokkuð rifið. En það leiddi til tveggja af mínum uppáhalds línum í myndinni. Ég vil ekki taka heiðurinn af þeim, en Jon Daly segir „Nice tits, bro“ við Joel. Varðandi það að hlægja upphátt fyndið, þá finnst mér það persónulega mjög fyndið á þennan hátt, en ég meina, ég býst við að þetta sé spoiler, þannig að ef þú hefur ekki séð myndina, ekki lesa þennan hluta. Við fyrstu skoðun vona ég að einhver hafi svo miklar áhyggjur af endinum og að það geti orðið í vegi fyrir því að vera að hlæja upphátt að kvikmynd. En þegar þú veist að allir verða í lagi, nema einn strákur sem á skilið að deyja, þá held ég að þú getir svona losnað og notið þess. En ég held að við fyrstu skoðun, ef þú veist ekki hvað er að gerast, getur óróleg náttúran yfirgnæft kómísku hliðina. Er einhvað vit í þessu?

CS: Nú þegar þú segir það, mér líður eins og ég vil fara aftur og gefa því annað áhorf til að sjá hvort ég geti fengið þessa tvískiptingu tilfinninga þarna inni.

BDG: Útlit tvískiptingar, stórt orð. Elska það.

CS: Það er sjaldgæft, ég nota stór orð.

BDG: Hey, maður, mér þykir leitt að heimska kvikmyndin mín veitti þér innblástur til að nota stór orð.

CS: Reyndar mun ég segja að það eru svo margar mismunandi tegundir af samböndum kannaðar í þessu, það er misnotkun á heimilinu, það er óheilindi, það eru allir þessir mismunandi hlutir. Hvernig var það fyrir þig að kanna allar þessar mismunandi hliðar þegar þú skrifaðir það?

BDG : Jæja, mig langaði virkilega að gera kvikmynd fyrir fullorðna um hvernig það er að vera fullorðinn. Oft, þegar þú ert að koma með svona hugtök, mun einhver segja þér „Ó, það er fyrir sjónvarpið, það er þar sem þú gerir þætti fyrir fullorðna um fullorðna eða svoleiðis sögur.“ En ég hafði þrjóska tegund af tilfinningu, sem er ekki hver saga þarf að vera 10 klukkustundir að lengd og þetta er 90 mínútna saga sem ég vildi segja að fannst eins og kvikmynd. Norðurstjarnan mín var virkilega að reyna að gera kvikmynd sem fjallaði um hluti sem voru persónulegir fyrir mig og tilfinningaþrungna, en líka að ég held að séu að sumu leyti algildir. Ég meina, eins og fyrir fullorðna, þá eruð þið með vinahópa og ef þið eruð í hjónum eru átök, það eru hlutir ósagðir. Svo þegar kemur að svona þyngra efni, þá vildi ég komast inn í svolítið gruggari svið þess að vera fullorðinn, en líka hafa það skýra fullyrðingu að sumir hlutir eru ófyrirgefanlegir, en það er svona flókinn undirtexti, þema hlutur við myndina. Flest af því sem kvikmyndin fjallar um fyrir mig er aldrei orðað og það er allt í lagi, ég meina að þú gætir bara horft á kvikmynd og notið hennar sem skemmtunar, þú gætir horft á hana og haldið að hún hafi kannski eitthvað að segja. Ég meina, ég veit ekki hvort þeir hafa rétt fyrir sér eða hafa rangt fyrir sér, og mikið af myndinni fyrir mig er mjög persónulegt og einnig reyndi ég að vera svolítið heiðarlegur, þrátt fyrir allan hæðni mína og heimskulega brandara.

Fylgir hamingjusamlega Tom (McHale) og Janet (Bishé) sem hafa verið hamingjusamlega gift í mörg ár. En heimsókn frá dularfullum ókunnugum manni (Root) leiðir til dauðra líkama, mikið af spurningum og spennuþrungnum pöraferðum með vinum sem eru kannski alls ekki vinir.

Kvikmyndin leikur Emmy verðlaunanefndarmanninn Joel McHale ( Samfélag , Frelsaðu okkur frá hinu illa ), Kerry Bishé ( Rauða ríkið , Stöðva og ná eldi , Argo ) og Emmy verðlaunaframbjóðandinn Stephen Root ( Barry , King of the Hill ).

Aðalhlutverk leikhópsins inniheldur Natalie Morales ( Garðar og afþreying ), Paul Scheer ( Deildin ), Natalie Zea ( Réttlætanlegt ), Charlyne Yi ( Bankað Upp ), Breckin Meyer ( Tilnefndur Survivor ), Shannon Woodward ( Westworld ), Jon Daly ( Bindja áhuganum ), Kirby Howell-Baptiste ( Barry ) og Al Madrigal ( Ég er að deyja hérna ).

RELATED: Happily Trailer: Joel McHale & Kerry Bishé Lead Dark Romantic Comedy

Þessi hrífandi dimmi gamanleikur var fjármagnaður af Common Wall Media frá Chuckie Duff og framleiddur af Jack Black og Spencer Berman frá Electric Dynamite, Nancy Leopardi og Ross Kohn af Indy Entertainment og stjórnandi framleiddur af Chuckie Duff, auk kvikmyndagerðarmannanna Dave Green og Kyle Newman.

Til hamingju er frumsýnd í völdum leikhúsum og á stafrænum pöllum 19. mars!